Bur@rt Diary is published every Monday morning.
It’s a diary-style column in which the editor-in-chief of bur@rt press jots down thoughts on art and on the everyday things he likes or has on his mind. Please give it a read when you have a moment.
Looking Back at the 2019 Collection
The first half of December is over, and 2019 has only about two more weeks to go.
As the year draws to a close, I’ve been organizing the works I collected in 2019. Along with counting the number of pieces, I also calculated how much I spent. Ah, terrifyingly… the figure came out much higher than I’d imagined, and I’m astonished.
Another item that unexpectedly ballooned was “framing costs.”
I frame the works I collect as much as possible, for storage and for indoor display. Many of this year’s pieces needed framing, and it turned out the cost went well beyond what I’d expected. Had I skipped framing, I could have bought quite a respectable additional piece with that money. Next year, I’ll try to plan more carefully.
I also compared the 2020 planned budget with my wish list of artists. That number, too, is far from reality. I seriously want a money tree.
I’m planning a talk event at the Collectors’ Collective exhibition with a framer as guest (scheduled for January 11). I’m collecting responses to this survey about framing via this link.
The plan is to discuss the topic of framing — which comes up so often when collecting — from various angles. Your input would be much appreciated.
Artist Talk
Over the weekend I attended the opening of “Surrealism and Painting” at the Pola Museum of Art. One of the participating artists, Tabaimo, was there, and I had the chance to witness her artist talk, in which she discussed her works before the press.
Tabaimo explaining her works to the press
Tabaimo, whose practice centers on collage, is an artist who consistently drives her production process through logic. Rather than surrendering to intuition, she accumulates realities — a stance that seems to inherit surrealism (chōgenjitsu-shugi, “super-realism”). The exhibition covers surrealism comprehensively, making it recommended for anyone interested in the movement.
Tabaimo’s artist talk was fluid and clear, and her presentation to us was easy to follow. Even among artists with substantial careers, those who can properly present their own work are still, I believe, in the minority. Her talk was very lucid, and it deepened my understanding of Tabaimo’s practice.
The information we receive through various media and the words we hear directly from an artist herself are overwhelmingly different in strength and weight. After the artist talk, I had a chance to speak with Tabaimo face-to-face. My admiration may be biased since I collect her work, but seeing her speak so vividly and healthfully as an artist drew me in even further. For a contemporary art collector, the opportunity to speak with an artist directly is important. It’s not uncommon for the words an artist releases to lead directly to a purchase.
There are only about ten days left before the Collectors’ Collective exhibition, and the participating works have been published on the gallery’s website. A second release from the gallery should also come out today. It’s an action toward the second edition. Thank you for your continued interest.
One more reminder.
It seems that “Obviously No One Can Make Heads Nor Tails” by mé at the Chiba City Museum of Art has grown extremely crowded as the exhibition draws to a close. Setting aside the pros and cons of the show’s content, I believe anyone who considers themselves an art fan must see it (though it’s not for everyone). The exhibition ends soon, on December 28, 2019.
另外,一件事想提醒大家。
Chiba City Museum of Art正在举办的目[mé]”Obviously No One Can Make Heads Nor Tails”展,临近闭展似乎大为拥挤。撇开对本次展览内容的评价,我认为自称艺术爱好者的人都务必要一见(并非人人适用)。会期所剩无几,截至2019年12月28日。
那么,下周再见!
Bur@rt Diary
매주 월요일 아침에 공개되는 Bur@rt Diary.
bur@rt press의 편집장이 아트에 관한 이야기, 일상에서 좋아하는 것과 떠오른 생각을 일기 형식으로 담담히 적어 내려가는 기사입니다. 한가할 때 한번 읽어 주세요.
2019년 컬렉션 돌아보기
12월도 전반이 끝나고 2019년도 이제 남은 기간은 약 2주.
연말이라는 말이 들려오는 시점에 2019년의 컬렉션 작품을 정리하고 있었습니다. 구입 점수도 그렇지만 구입 금액을 계산해 보았습니다. 오, 무서운 것은…. 제가 생각하던 것 이상의 숫자로 쌓여 있어서 놀랐습니다.
또한 뜻밖에도 늘어난 것이 “액자 비용”입니다.
컬렉션한 작품은 보관과 실내 전시를 위해 가능한 한 액자에 넣고 있습니다. 올해 컬렉션한 작품 중 액자에 넣은 작품도 많았는데, 예상 이상의 비용이 든 듯합니다. 만약 액자를 하지 않았더라면 그럭저럭 괜찮은 작품을 살 수 있을 정도의 수준이었습니다. 내년에는 계획적으로 생각해 나가고자 합니다.
2020년의 예상 예산과 원하는 작가의 리스트업을 대조해 보았습니다. 이 숫자도 현실과 동떨어져 있습니다. 돈이 열리는 나무가 정말로 갖고 싶습니다.
Collectors’ Collective 전에서 액자 전문가를 초빙한 토크 이벤트를 예정하고 있습니다(1월 11일 예정). 이 링크를 통해 액자에 관한 설문을 모집하고 있습니다.
컬렉션할 때 궁금해지는 액자 이야기를 여러 각도에서 나눌 예정입니다. 의견 부탁드립니다.
아티스트 토크
주말에 Pola Museum of Art의 전시 “Surrealism and Painting” 개막에 다녀왔습니다. 참여 작가 중 한 사람인 Tabaimo 씨도 참석해, 프레스 앞에서 전시 작품을 이야기하는 아티스트 토크 장면에 동석할 수 있었습니다.
프레스를 향해 작품 해설을 하는 Tabaimo 씨
콜라주라는 기법을 중심으로 제작을 진행하는 Tabaimo 씨는 제작 과정을 일관되게 논리로 밀고 나가는 아티스트입니다. 감성에 맡기지 않고 현실을 쌓아 올리는 그 모습은 초현실주의를 계승하고 있는 듯합니다. 전시 내용은 초현실주의를 폭넓게 배울 수 있는 구성으로, 그러한 내용에 관심 있는 분에게 추천합니다.
Tabaimo 씨의 아티스트 토크는 막힘없이 알기 쉬운 설명으로 우리에게 프레젠테이션을 해 주었습니다. 자신의 작품을 제대로 프레젠테이션할 수 있는 작가는, 어느 정도 커리어가 있는 사람이라 해도 여전히 소수라고 생각합니다. 매우 알기 쉬웠고 Tabaimo 작품에 대한 이해가 깊어졌습니다.
다양한 미디어를 통해 받는 정보와, 작가 본인에게 직접 받는 말은 압도적으로 강도와 무게가 다릅니다. 아티스트 토크 이후 Tabaimo 씨와 대면으로 이야기할 기회가 있었습니다. 컬렉션 중인 작가라는 편애도 있겠지만, 예술가로서 생기 있게 이야기하는 건강한 모습에 더욱 매료되었습니다. 현대 아트 컬렉터에게 있어 아티스트로부터 직접 이야기를 듣는 기회는 중요합니다. 아티스트가 던지는 말로 인해 컬렉션으로 이어지는 일은 적지 않습니다.
Collectors’ Collective 전 개최까지 앞으로 열흘 남짓이지만, 출품 작품이 갤러리 사이트에서 공개되었습니다. 또한 오늘 갤러리에서 2탄 릴리스가 나올 예정입니다. 2회 차를 향한 액션입니다. 잘 부탁드립니다.
그리고 한 가지 리마인드입니다.
Chiba City Museum of Art에서 개최 중인 mé “Obviously No One Can Make Heads Nor Tails” 전이 회기 종료를 앞두고 매우 붐비고 있는 듯합니다. 이 전시 내용에 대한 찬반을 떠나, 아트 팬을 자처하는 분이라면 반드시 봐 두어야 할 전시라고 생각합니다(모두에게 추천할 수는 없습니다). 회기는 얼마 남지 않은 2019년 12월 28일까지입니다.
