松園
「共同保有サービスを提供しておりますが、本来は所有することを推奨したいという思いもあります。所有したい人に向けて出したサービスが「YOU AND ART」です。
ギャラリーや作家さんに連絡して作品をリクルーティングしていて、直接取り扱いの確認を取っています。海外のディーラーから仕入れることもあります。」
Art co-ownership services have been proliferating around the world lately.
This time, we visited ANDART, which has already gathered more than 4,000 members and exceeded 130 million yen in transaction volume, drawing attention from the art world. Bur@rt’s Mahiko Kobayashi and @ishitsubutehiroshi — both art collectors themselves — visited the team to hear about the service from a collector’s perspective.
Answering our questions were founder and CEO Shiori Matsuzono and COO Chihiro Takagi. *Titles omitted below.
Left: CEO Shiori Matsuzono Right: COO Chihiro Takagi
Matsuzono was involved with an art-related venture during her university years, later joined CyberAgent, and in September 2018 founded ANDART Inc.
The co-ownership service launched in June 2019, and to date they have handled 11 works.
Background to founding the company
Q: Please tell us about the background to founding ANDART.
Matsuzono
“I hadn’t formally studied art, but I grew up in an environment where art was close at hand — for instance, artworks had always been displayed in our home.
As web services like sharing services (car-share and the like) and crowdfunding spread, I came up with a form of art-touching service that fits the times. I founded ANDART with the aim of offering people casual opportunities to encounter art.”
Q: If you set out to build something that suits the era, what challenges do you feel the current art industry faces?
Matsuzono
“I feel the word ‘art’ has become too deified.
Predecessors have been saying ‘let’s make buying the standard,’ but the reality is that the psychological barrier between those who buy and those who don’t remains enormous. Through mechanisms that lower that threshold, I want to bring many people into the art world in a state of respect — which is something people have tried but not quite pulled off.
Since galleries’ mission is to support artists, I feel they can’t fully take a buyer’s perspective.”
CEO Shiori Matsuzono
Takagi
“The information that comes out of the art industry seems to operate on jargon and rules that are hard for ordinary people to grasp — the basics aren’t being communicated. Newcomers who aren’t familiar want to start by asking things like ‘what is an edition?’ Or ‘Is it OK to walk into a gallery?’ or ‘Can I ask about the price?’ — the industry’s obvious isn’t obvious to the general public. I think there’s a gap in perception.”
About the service
Q: You’ve said that ANDART is a service conceived precisely because you were outside the art industry. What kind of service is it?
Takagi
ANDART targets high-priced or large-scale works that are out of reach for individuals, and issues membership rights in small units, making it a service you can join from just 10,000 yen.
The works themselves are kept by ANDART, and we create opportunities for people to see them — for example, by displaying them in public venues. Members also enjoy privileges, and we’re considering closed events like exclusive private viewings where they can see the works directly.”
“Ownership rights” is ANDART’s own coined term — it does NOT mean ownership of the work itself, but a membership right that grants privileges.
Takagi
“It might be closer to a membership at a sports gym. It’s the right to receive privileges. If ownership were passed to the users, every action — displaying, selling — would require the consent of all members, which becomes problematic. So ownership stays with ANDART.”
As stated in the terms of service, it’s important to note that co-ownership is NOT co-holding of title.Some users on social media do think they own the work; we asked about this, and were told that they intend to communicate carefully going forward so as to avoid such misunderstandings. As for ownership of the work itself, once enough members have signed up, ANDART completes the purchase and holds the title.
Similar co-ownership services also exist overseas — in the US, UK, Singapore and so on. Some go so far as to securitize artworks as financial instruments (paying out dividends when there’s a gain on sale), but ANDART’s model is to offer privileges to beginners.
Matsuzono
“ANDART’s strength is our lineup of works. We think from the perspective of the general public and select artists known to a wide audience, and motifs that are easy to embrace. We also put a lot of care into UI/UX.”
She notes that including high-profile artists in the lineup has helped grow the user base steadily.
Q: Could you share some of the responses from members?
Takagi
“There are more people than we initially expected who share our values around the service. Members skew toward men in their 20s to 40s, with many typical salaried workers.” Matsuzono
“The fact that repeat rate exceeds 40% suggests that we have a core fan base for whom ANDART’s service resonates. I think what’s valued is that they can experience being a collector vicariously.”
A scene from a members-only event *Photo courtesy of ANDART
Q: How do you gather the works that resonate with users? If you have selection criteria, please share them.
Takagi
“We research both quantitatively and qualitatively, and decide along both axes. We analyze artists’ reputations and the motifs of their works. We listen to third-party collectors, gallerists, dealers, and other insiders, and refer to primary-market conditions and auction data — but right now, we aim for curation that beginners can easily understand.”
Matsuzono
“I hope we can build a worldview that is uniquely ANDART. I’d like to curate in ways that delight ANDART’s users.”
Q: Are there any artists you’re currently paying attention to?
Takagi “Since we lean toward selections that are easy for beginners to grasp, the current lineup is centered on big names — but going forward we’d like to focus on younger artists too. As an experiment, in the case of Hiroshi Mori, we also created an opportunity to hand a silkscreen work directly into the buyer’s hands.”
COO Chihiro Takagi
Matsuzono “I hope ANDART can become a stage for young artists to try new challenges. Starting with Mori’s case, we’d like to keep taking on such opportunities.”
Q: Do you personally collect art? Setting the service aside, are there any artists you’re keeping an eye on individually?
Matsuzono
“Recently I was able to add a work by Haruna Shinagawa to my collection. An artist I’m curious about is Autumn Moai — the messages that come through her work resonate with me as a woman. Keiichi Tanaami is also one of my favorite artists.”
Takagi
“I bought a work by Kurumi Kotani at her solo exhibition held at Medel Gallery. And Taku Obata, who recently had gallery exhibition opportunities, has been on my mind. I had a strong impression of him from his three-dimensional work, but the two-dimensional works I saw at his solo show were very good.”
Both are art lovers, and they showed a keen eye for trends — including graffiti-oriented and street-art works. On the other hand, from a collector’s standpoint, the valuations are of interest. The valuations of the KAWS and Yoshitomo Nara works handled by ANDART are set higher than recent auction hammer prices.
CEO Shiori Matsuzono
Matsuzono
“Our pricing includes the costs of authenticity verification, insurance, and long-term storage in an art warehouse, so it can end up higher than current market prices.”
For collectors, storage space and maintaining condition become critical issues as the collection grows. In that sense, if you think of the price as including long-term storage costs, it may be an acceptable trade-off.
Q: Have there been cases of openly buying works from collectors?
Takagi
“So far no transactions have closed, but we do receive a fair number of inquiries. We hear from people via the site’s contact form and via galleries. If there are collectors who have to part with works due to space and the like, ownership would pass to ANDART, but they could retain some of the membership rights, and sell the remaining rights within our service to other members.”
Matsuzono “We hope people will consider it as one avenue for divesting, of course. In the case of Masatoshi Kumagai, the founder of GMO Internet who provided the KAWS work to ANDART, we received a comment that ‘sharing wonderful works through co-ownership creates opportunities for many people to view them, which in turn contributes back to society.’”
A scene from a members-only event *Photo courtesy of ANDART
YOU AND ART
We also asked about their other service, “YOU AND ART.”
Matsuzono
“We provide a co-ownership service, but at heart we also want to encourage ownership. ‘YOU AND ART’ is a service for people who want to own.
We reach out to galleries and artists to recruit works and get direct confirmation on handling them. We also source from overseas dealers.”
For Takanosuke Yasui, they coordinate with MAHO KUBOTA GALLERY, and for Haruna Shinagawa, with EUKARYOTE — in each case working through the gallery to which the artist is affiliated. Daniel Arsham’s works are sourced from overseas galleries.
Q: How will ANDART evolve going forward?
Matsuzono
“Eventually we’d like to handle works on the scale of several hundred million yen. We want to build an environment in Japan where people can view co-owned works — through public exhibitions, viewings we organize ourselves, and so on.
We’re also thinking about how to connect young artists with more people, and how to add value. Going forward, we want to expand our lineup of young artists and have them use ANDART as a PR platform even before they join a gallery.”
Takagi
“Once co-ownership takes root, we want to expand a service focused on collecting young artists, and ultimately develop the two in tandem.
This summer we plan to launch a service for buying and selling membership rights. It will be a peer-to-peer service where users can freely set prices and trade membership rights.”
When ANDART sells a work, holders may be able to have their membership rights bought back — though the price may differ from the purchase price of the ownership right.They spoke passionately about wanting to instill a sense of ownership over collecting — spending on art in ways other than paying at a museum.
Q: Finally, do you have a message for art collectors?
Matsuzono
“If you have any thoughts on the service, we’d love to hear them. It would make us happy if you’d consider offering works with the sense that you’re sharing the work with society, and giving something back.”
Takagi
“It’s a service for beginners, but I imagine collectors also have many artists they’re curious about, even if not to the point of hanging them at home. It would make us happy if co-ownership joined ownership as one more option. We warmly welcome consignment inquiries as well.“
“At ANDART, we plan to open sales of the ownership right for a new work at noon on July 29 (Wed). *Sales for this piece have now closed.
The next work is a legendary silkscreen by Banksy — released just before his online gallery POW closed for good.
Even if you don’t usually consider collecting Banksy, we hope you’ll try a new relationship with a work through co-ownership.”
▼ Banksy’s work page is here:
https://and-art.jp/works/13
Reflections after the interview, from a collector’s perspective
ANDART is a new service where you can engage with works by top-tier, high-profile artists without paying a fortune. Through the interview with the two of them, we deepened our understanding of the service.
Regarding the co-ownership service they currently offer as their main pillar, the valuation of each work includes various operating costs on top of the market price at the time of sale — so it doesn’t seem to be a service where you should expect immediate asset value.
In the first place, co-ownership does not grant ownership of the work but is positioned as a membership right that carries privileges. Thought of as a service where you can gather information before buying art and experience being a collector vicariously, it’s interesting. By analogy, there are services that let you simulate stock trades virtually before actually trading; thinking of it in similar terms may make things clearer.
They are also expanding a retail shop that provides a route into actual collecting, and it was fascinating to hear about their attention to young artists and their enthusiasm for expanding the service going forward.
We’re keeping an eye on this as a new proposal for experiencing art beyond collecting.
최근 전 세계에서 늘어나고 있는 아트 공동 보유 서비스.
이번에는 이미 4,000명 이상의 회원을 모으고 취급액도 1.3억 엔을 돌파하는 등 아트계로부터 주목받고 있는 ANDART를 찾아, 아트 컬렉터인 Bur@rt의 Mahiko Kobayashi와 @ishitsubutehiroshi가 컬렉터의 입장에서 이야기를 들으러 다녀왔습니다.
Matsuzono는 대학 시절 아트 관련 벤처 기업에 참여했고, 이후 CyberAgent에 입사, 2018년 9월에 주식회사 ANDART를 창업했습니다.
공동 보유 서비스는 2019년 6월부터 시작하여 현재까지 11점의 작품을 취급해 왔습니다.
창업 배경
Q: ANDART를 창업하신 배경에 대해 들려주세요.
Matsuzono
“전문적으로 아트를 공부했던 것은 아니지만, 어린 시절부터 자택에 아트가 걸려 있는 등 가까이서 아트를 접하는 환경에서 자랐습니다.
카셰어링을 비롯한 셰어링 서비스나 크라우드펀딩 같은 웹 서비스가 확산되는 가운데, 시대에 맞는 아트와의 접촉 형태를 떠올렸습니다. ANDART를 통해 부담 없이 아트와 만날 수 있는 기회를 제공하고 싶다는 마음으로 창업에 이르게 되었습니다.”
Q: 시대에 맞추는 것을 목표로 창업하셨다면, 현재 아트 업계가 지닌 과제는 무엇이라고 느끼시나요?
Matsuzono
“‘아트’라는 말이 지나치게 신격화되어 있는 것은 아닐까 하는 느낌을 받습니다.
‘사는 것을 스탠더드로 하자’는 이야기는 선배들도 해오셨지만, 아직도 사는 사람과 그렇지 않은 사람 사이의 심리적 장벽이 매우 큰 것이 실정입니다. 그 문턱을 낮추는 구조를 통해, 존중의 자세로 많은 분들을 아트 업계로 끌어들이는—지금까지 하고자 했으나 잘 되지 않았던 일—을 해내고 싶습니다.
갤러리는 아티스트를 지원하는 것이 미션이기에, 구매자의 시선에는 온전히 서기 어렵다고 느낍니다.”
CEO Shiori Matsuzono
Takagi
“아트 업계에서 발신되는 정보는, 일반인에게는 이해하기 어려운 용어와 규칙으로 움직이는 것처럼 느껴져서, 초보적인 부분이 전달되지 않고 있다는 인상입니다. 익숙지 않은 초보자는 에디션이 뭐야? 같은 기초부터 알고 싶어합니다. ‘갤러리는 들어가도 되는 걸까?’, ‘가격을 물어봐도 되는 걸까?’ 하는 업계에서는 당연한 것들이 일반적으로는 당연하지 않은 겁니다. 인식의 갭이 있다고 봅니다.”
서비스에 대하여
Q: 아트 업계 바깥에 있었기에 떠올릴 수 있었던 서비스가 「ANDART」라고 하셨는데, 어떤 서비스인가요?
Takagi
ANDART는 개인이 손대기 어려운 고가의 작품이나 대형 작품을 대상으로, 회원권을 소액으로 발행하여 1만 엔부터 구입할 수 있는 서비스입니다.
대상 작품은 ANDART가 보관하며, 공공 공간 등에 전시하는 등 관람할 수 있는 기회를 제공합니다. 회원권을 가진 사용자에게는 우대 혜택이 있으며, 한정 우대 이벤트 등 클로즈드된 자리에서 작품을 직접 볼 수 있도록 하는 것도 검토하고 있습니다.”
「오너 권」이라는 것은 ANDART의 조어로, 작품의 소유권이 아니라 우대 등을 받을 수 있는 회원권을 의미한다고 합니다.
Takagi
“스포츠 짐 등의 회원권에 가깝다고 볼 수 있겠네요. 이른바 우대를 받을 수 있는 권리입니다. 소유권을 사용자에게 넘기면 전시할 때나 판매할 때 등 어떤 행동을 하려 할 때 전원의 동의가 필요해지는 등의 문제가 있기 때문에, 소유권은 ANDART가 갖고 있습니다.”
약관에도 명시되어 있지만, 공동 보유 ≠ 공동 소유라는 점은 짚어둘 필요가 있겠습니다.SNS상에서 소유하고 있다고 여기는 사용자에 대해서는, 오해 없이 앞으로 잘 전달해 나가겠다고 하셨습니다. 또한 작품의 소유권에 관해서는, 회원이 모집된 단계에서 ANDART가 매입을 완료하고 소유권을 갖는 흐름이라고 합니다.
이러한 공동 보유 서비스는 미국·영국·싱가포르 등 해외에도 존재한다고 합니다. 그중에는 아트 작품을 금융 상품처럼 증권화하는 경우(매각 시 매각 이익이 나면 배당을 받음)도 있지만, ANDART는 초심자를 대상으로 우대를 제공하는 형태로 서비스를 전개하고 있습니다.
Matsuzono
“ANDART의 강점은 작품 라인업입니다. 일반인의 시선에서 생각해, 여러 사람에게 알려진 아티스트나 받아들이기 쉬운 모티프를 고르고 있습니다. 또한 UI/UX에도 신경을 쓰고 있습니다.”
인지도 있는 아티스트를 라인업에 넣음으로써 실제로 사용자 수도 견조하게 늘고 있다고 말합니다.
Q: 회원분들로부터의 반응을 들려주실 수 있나요?
Takagi
“처음 생각했던 것보다 서비스가 제공하는 가치관에 공감해 주시는 분들이 계십니다. 20~40대 남성이 중심이며, 일반적인 회사원 분들도 많습니다.” Matsuzono
“리피터가 40%를 넘는 것은, ANDART의 서비스가 마음에 와 닿는 코어 팬이 있기 때문이라고 생각합니다. 컬렉터를 유사 체험할 수 있다는 점이 좋은 평가를 받는 부분이 아닐까 싶습니다.”
회원 한정 이벤트 현장 ※사진 제공 ANDART
Q: 사용자들에게 지지받는 작품은 어떻게 모으고 계신가요? 선정 기준이 있다면 들려주세요.
Takagi
“정량적으로도 정성적으로도 조사하면서, 그 두 축으로 선정하고 있습니다. 아티스트의 평판이나 작품의 모티프를 분석하며 결정합니다. 제3자 컬렉터·갤러리스트·딜러 등 관계자의 의견을 듣고, 프라이머리의 상황과 옥션 데이터를 참고하지만, 지금은 초심자에게도 알기 쉬운 큐레이션을 목표로 하고 있습니다.”
Matsuzono
“ANDART 특유의 세계관을 만들 수 있으면 좋겠습니다. ANDART 사용자에게 기쁨을 줄 수 있는 큐레이션을 하고 싶습니다.”
Q: 지금 주목하고 있는 아티스트가 있으신가요?
Takagi “초심자에게도 알기 쉬운 셀렉션을 하고 있어서 지금은 빅네임 중심의 라인업이지만, 앞으로는 젊은 아티스트에게도 주목하고 싶습니다. 시험적으로 다룬 Hiroshi Mori의 경우에는, 실크스크린 작품을 실제로 소장자의 손에 전달할 기회도 만들어 보았습니다.”
COO Chihiro Takagi
Matsuzono “젊은 아티스트의 새로운 도전의 장이 되면 좋겠다고 생각하며, Mori의 경우를 필두로 앞으로도 기회가 있다면 도전해 나가고 싶습니다.”
Q: 두 분은 아트 컬렉션을 하고 계신가요? 또, 서비스와 별개로 개인적으로 주목하고 있는 아티스트가 있으신가요?
Matsuzono
“최근 Haruna Shinagawa의 작품을 컬렉션할 수 있었습니다. 궁금한 아티스트는 Autumn Moai입니다. 작품에서 전해지는 메시지가 여성으로서 공감이 되어 좋아합니다. Keiichi Tanaami도 좋아하는 아티스트 중 한 분입니다.”
Takagi
“저는 Medel Gallery에서 열린 개인전에서 Kurumi Kotani의 작품을 구입했습니다. 또, 최근 갤러리에서 전시 기회가 있었던 Taku Obata가 궁금합니다. 입체의 이미지가 강했는데, 개인전에서 본 평면 작품이 매우 좋았습니다.”
두 분 모두 아트를 좋아하시며, 그래피티 계열, 스트리트 계열의 아트에도 주목하는 등 트렌드에 민감하다는 인상을 받았습니다. 한편, 컬렉터로서 마음에 걸리는 것은 그 평가액입니다. ANDART가 취급하는 KAWS나 Yoshitomo Nara 등의 작품 평가액은, 최근 옥션의 낙찰가보다 높게 설정되어 있습니다.
CEO Shiori Matsuzono
Matsuzono
“진위 감정이나 보험, 그리고 앞으로 장기간에 걸친 미술품 창고 보관 비용 등을 포함한 가격 설정이기 때문에, 현재의 마켓 가격보다 다소 비싸질 수 있습니다.”
컬렉터에게는 작품이 늘어났을 때의 보관 공간과 작품 컨디션의 유지가 사활이 걸린 문제입니다. 그런 의미에서 장기간의 보관 비용까지 포함된 가격이라 생각하면, 어쩔 수 없는 부분일지도 모르겠습니다.
Q: 오픈된 형태로 컬렉터로부터 작품을 매입하는 경우도 있나요?
Takagi
“현재까지 성사된 케이스는 없지만, 문의는 상당히 많이 받고 있습니다. 사이트의 문의 폼이나 갤러리를 경유해 상담을 받는 경우도 있습니다. 공간 등의 사정으로 부득이 손을 놓아야 하는 컬렉터분이 계시다면, 소유권은 ANDART로 이전되지만, 회원권의 일부를 계속 보유하시고 나머지 회원권을 서비스 안에서 다른 회원분들께 매각하는 것도 가능합니다.”
Matsuzono “매각처의 하나로 검토해 주시는 것도 물론이지만, KAWS를 ANDART에 제공해 주신 GMO Internet 대표 Masatoshi Kumagai님의 경우, 훌륭한 작품을 공동 보유라는 형태로 공유하며 많은 분들이 감상할 수 있는 기회를 만드는 것은 사회에 환원하는 것으로도 이어진다는 코멘트를 주셨습니다.”
회원 한정 이벤트 현장 ※사진 제공 ANDART
YOU AND ART
또 하나의 서비스 「YOU AND ART」에 대해서도 이야기를 들었습니다.
Matsuzono
“공동 보유 서비스를 제공하고 있지만, 본래 소유하는 것을 권장하고 싶다는 마음도 있습니다. 소유하고 싶은 사람을 대상으로 내놓은 서비스가 「YOU AND ART」입니다.
갤러리나 아티스트에게 연락해 작품을 리크루팅하고, 직접 취급 여부를 확인합니다. 해외 딜러로부터 매입하는 경우도 있습니다.”
Takanosuke Yasui는 MAHO KUBOTA GALLERY와, Haruna Shinagawa는 EUKARYOTE와 — 각자가 소속된 갤러리와 이야기하며 작품을 취급하고 있다고 합니다. 또 Daniel Arsham은 해외 갤러리로부터 매입하고 있다고 합니다.
Q: ANDART는 앞으로 어떻게 진화해 나갈까요?
Matsuzono
“언젠가는 수억 엔 규모의 큰 작품도 다루고 싶습니다. 공동 보유된 작품을 공공 전시나 당사 주최의 뷰잉 자리 등에서 감상할 수 있는 환경을 국내에 만들고 싶습니다.
또한 젊은 아티스트를 어떻게 하면 많은 사람과 이어줄 수 있을까, 가치를 붙일 수 있을까를 고민하고 있습니다. 앞으로는 젊은 작가의 취급을 늘려, 갤러리에 소속되기 이전의 PR의 장으로도 활용해 주시길 바랍니다.”
Takagi
“공동 보유가 뿌리내린 시점에서, 젊은 작가를 중심으로 컬렉션하는 서비스를 확충하고, 최종적으로는 상호 전개해 나가고 싶습니다.
올여름에는 회원권 매매 서비스를 제공할 예정입니다. 개인 간 거래가 가능한 서비스가 될 예정이며, 회원권을 자유롭게 가격을 매겨 거래할 수 있는 형태입니다.”
ANDART가 작품을 매각한 경우, 오너 권 구입 시의 가격과 다를 가능성은 있지만, 회원권의 되사기(재매입)도 받을 수 있다고 합니다.미술관에서 돈을 지불하는 것 외의 방식으로 아트에 돈을 지불하는, 컬렉션에 대한 당사자 의식을 뿌리내리게 하고 싶다고 열정적으로 말씀해 주셨습니다.
Q: 마지막으로 아트 컬렉터에게 한 말씀 부탁드립니다.
Matsuzono
“서비스에 대한 의견이 있으시다면 얼마든지 주셨으면 합니다. 작품을 사회와 공유한다는 감각으로, 사회에 환원한다는 의식으로 출품해 주신다면 기쁘겠습니다.”
Takagi
“초심자 대상의 서비스이지만, 컬렉터분들께서도 집에 둘 정도는 아니더라도 궁금해하고 계신 작가가 많으실 거라 생각하기에, 소유에 더해 공동 보유라는 선택지가 늘어나면 기쁘겠습니다. 출품에 대한 상담도 꼭 기다리고 있겠습니다.“
“ANDART에서는 7/29(수) 정오 12시부터 신작의 오너 권 판매를 예정하고 있습니다. ※현재는 판매 종료.
다음 작품은 Banksy의 폐점한 온라인 갤러리 POW의 폐점 전에 판매되었던 전설의 실크스크린 작품입니다.
평소 컬렉션으로 Banksy를 검토하지 않으시는 분들도, 공동 보유로 새로운 작품과의 관계를 만들어 보시길 바랍니다.”
▼Banksy 작품 페이지는 이곳:
https://and-art.jp/works/13
인터뷰를 마치며, 컬렉터로서의 감상
일선에서 활약하고 있는 빅 아티스트의 작품을 큰 돈을 지불하지 않아도 접할 수 있는 새로운 서비스인 ANDART. 두 분과의 인터뷰를 통해 서비스에 대한 이해를 깊게 할 수 있었습니다.
현재 주축으로 전개하고 있는 공동 보유 서비스에 관해서는, 작품의 평가액이 판매 시의 마켓보다 제경비만큼 가격에 얹혀져 있어, 자산적 가치를 즉시 기대할 수 있는 서비스는 아닌 듯합니다.
애초에 공동 보유는 소유권을 얻는 것이 아니라, 우대 등을 받을 수 있는 회원권으로 자리매김되어 있습니다. 아트를 사기 전에 정보를 얻고, 컬렉터로서의 유사 체험을 할 수 있는 서비스로서 생각하면 흥미롭습니다.예를 들어, 실제 주식 거래를 하기 전 시뮬레이션으로 가상 거래를 체험할 수 있는 서비스가 있는데, 그러한 것과 같은 맥락으로 이해하면 더 알기 쉬울지도 모릅니다.
또한 컬렉션의 실제 체험으로 길을 이어주는 판매숍의 전개도 진행하고 있으며, 젊은 작가에 대한 관심, 앞으로의 서비스 확충에 대한 의욕도 흥미롭게 들을 수 있는 자리였습니다.
