【アートコレクター訪問企画Vol.3】山田航平さん（画家）のコレクション

アートコレクター訪問

本記事はアートコレクターのお宅に訪問してコレクションを拝見する企画です。
第3回目となる今回は、画家としても活躍している山田航平さんです。

山田航平さんは、美術史やデザイン、サブカルチャーなどを引用した絵画を制作しているアーティストです。
2019年のアートフェア東京に出展したほか、個展やグループ展などを重ねて活躍しています。

山田航平さんのご自宅は、東京都西部の集合住宅に構えております。

玄関からホンマタカシさんの作品≪SCANDINAVIAN 、MUSHROOM#4≫2011年がお出迎えです。

同じく玄関には2016年にGALLERY TARGETで開催したラリー・クラークの個展ポスター（サイン付）

山田航平さんの制作する作品は、すぐにコレクターの手に渡っていく、いわゆる完売作家です。
緻密な表現を目指す画家として、制作には多くの時間を要します。
多くの時間を制作活動に当てている山田さんは、外に出歩くことの少ない、ストイックな生活を送っています。
また、美術への興味関心の熱量が非常に高く、幅広い美術関連書や展覧会の図録、アーティストの作品集を収集しており、壁一面に広がる本棚にびっしりと並んでいました。

間取りこそ1LDKですが、本棚やアトリエスペースを除いても、広い床面積が確保されていました。
1人で生活するには十分な広さが確保されている印象です。

山田航平さんのアートコレクションは、写真作品を柱としています。

左：川島秀明≪風≫2013年　※アダチ版画謹呈作品　
右：やましたあつこ≪a night≫2019年

コレクション作品の展示位置も特徴的でした。作品の制作中に目線が注がれるような位置関係に配置されているのです。

上からやましたあつこ≪call me by your name≫ 2019年
中：松江泰治≪ADX 18653≫ 2015年
下：ホンマタカシ≪Bawa/Ahungalla≫2014年

左：山田航平≪自画像≫2016年 ※大学院修了直後に、その後作家としてやっていけるのかという不安な気持ちを描いた作品
中：フランシス・ベーコン　ポスター
右：村上隆≪夢をみたい訳ではない。しかし夢が自分を支配するのだ。≫2015年 ED：300

お宅訪問中には、本棚から美術関連の本を次々と取り出してくれて説明頂きました。
とにかく美術が大好きで、尽きることのないアートへのエネルギーに満ちていました。

コレクション作品のひとつを取り上げて、「この作品の面白さはどこにあるんですか？」という質問に対し、明確に言語化できるところに、これまで培ってきた作家道と美術愛を感じました。

コレクター山田航平氏の美術愛は、アーティスト山田航平に繋がる一貫したエネルギーに満ちていて、心地良い取材となりました。

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Art Collector Visits

This series visits the homes of art collectors to view their collections.
For our third installment, we visit Kohei Yamada, who is also active as a painter.

Kohei Yamada is an artist who creates paintings that draw on art history, design, and subculture.
In addition to exhibiting at Art Fair Tokyo 2019, he has been active through solo and group exhibitions.

Kohei Yamada’s home is located in a residential complex in the western part of Tokyo.

Takashi Homma’s work “SCANDINAVIAN, MUSHROOM#4” (2011) greets you at the entrance.

Also at the entrance, a signed poster from Larry Clark’s solo exhibition held at GALLERY TARGET in 2016.

Kohei Yamada’s works are the kind that are quickly picked up by collectors — a so-called sold-out artist.
As a painter pursuing meticulous expression, his production requires a great deal of time.
Dedicating most of his time to creating art, Yamada leads a stoic life, rarely going out.
His passion for art also runs remarkably high — he collects a wide range of art-related books, exhibition catalogues, and artists’ monographs, which line his wall-to-wall bookshelves densely.

Although the apartment is a 1LDK layout, even after accounting for the bookshelves and atelier space, there is still a generous floor area.
It gives the impression of being amply spacious for a single occupant.

Gensho Sugawara’s work “dalmatian” (2018) perched on top of books

Kohei Yamada’s art collection is anchored by photographic works.

Left: Hideaki Kawashima “Wind” (2013) — a work presented by Adachi Hanga
Right: Atsuko Yamashita “a night” (2019)

The placement of the collected works was also distinctive. They are arranged in positions where his gaze naturally falls during production.

Top: Atsuko Yamashita “call me by your name” (2019)
Middle: Taiji Matsue “ADX 18653” (2015)
Bottom: Takashi Homma “Bawa/Ahungalla” (2014)

The coffee set on the table and Hidehisa Tachibana’s sculptural work (2019)

Left: Kohei Yamada “Self-Portrait” (2016) — a work depicting the anxiety he felt about whether he could make it as an artist, painted just after finishing graduate school
Middle: Francis Bacon poster
Right: Takashi Murakami “It’s Not That I Want to Dream. It’s That the Dream Rules Me.” (2015) ED: 300

During our visit, he pulled out art-related books one after another from his shelves and explained them.
He truly loves art and was overflowing with inexhaustible energy for it.

When we picked up one of his collected works and asked, “What makes this piece interesting?”, he could articulate a clear answer — a testimony to the artistic path and love of art he has cultivated.

Collector Kohei Yamada’s love of art is filled with a consistent energy that connects seamlessly to Kohei Yamada the artist, making for a most pleasant interview.

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艺术收藏家探访

本系列企划走访艺术收藏家的家中，鉴赏他们的收藏。
第三期我们探访的是同时作为画家活跃的Kohei Yamada。

Kohei Yamada是一位以美术史、设计和亚文化为参照进行绘画创作的艺术家。
除了2019年参展Art Fair Tokyo之外，他还通过个展和群展持续活跃。

Kohei Yamada的住所位于东京都西部的一栋集合住宅内。

玄关处迎接来客的是Takashi Homma的作品《SCANDINAVIAN, MUSHROOM#4》2011年。

同样位于玄关的是2016年在GALLERY TARGET举办的Larry Clark个展海报（附签名）

Kohei Yamada创作的作品往往一经完成就被藏家收入囊中，可谓完售型艺术家。
作为追求精密表现的画家，创作耗费大量时间。
将大部分时间投入创作的Yamada先生过着极少外出的、近乎苦行的生活。
此外，他对美术的兴趣和热情极高，收藏了大量美术相关书籍、展览图录和艺术家画册，密密麻麻地摆满了一整面墙的书架。

虽然户型为1LDK，但除去书架和创作空间后，仍保留了宽敞的地面面积。
给人的印象是，作为独居居所可以说绰绰有余。

伫立于书本之上的Gensho Sugawara作品《dalmatian》2018年

Kohei Yamada的艺术收藏以摄影作品为主轴。

左：Hideaki Kawashima《风》2013年 ※Adachi Hanga赠品作品
右：Atsuko Yamashita《a night》2019年

藏品的陈列位置也颇有特色。它们都被安排在创作时目光会自然投注的位置上。

上：Atsuko Yamashita《call me by your name》2019年
中：Taiji Matsue《ADX 18653》2015年
下：Takashi Homma《Bawa/Ahungalla》2014年

左：Kohei Yamada《自画像》2016年 ※研究生毕业后不久，描绘对能否作为艺术家继续走下去的不安心情的作品
中：Francis Bacon 海报
右：Takashi Murakami《我并不是想做梦。但梦却支配着我。》2015年 ED：300

访问期间，他从书架上接连取出美术相关书籍为我们讲解。
他就是极其热爱美术，充满着对艺术永不枯竭的能量。

我们指着一件藏品问：「这件作品的有趣之处在哪里？」他能够清晰地用语言表达出来，让人感受到他多年培养的艺术家之道与对美术的热爱。

收藏家Kohei Yamada对美术的热爱，与艺术家Kohei Yamada一脉相承，充满着一贯的能量，是一次令人愉快的采访。

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아트 컬렉터 방문

본 기사는 아트 컬렉터의 자택을 방문해 컬렉션을 살펴보는 기획입니다.
세 번째로 찾아뵌 분은, 화가로서도 활동하고 있는 Kohei Yamada 씨입니다.

Kohei Yamada 씨는 미술사, 디자인, 서브컬처 등을 인용한 회화를 제작하는 아티스트입니다.
2019년 Art Fair Tokyo에 출품한 것을 비롯해, 개인전과 그룹전 등을 이어가며 활동하고 있습니다.

Kohei Yamada 씨의 자택은 도쿄 서부의 집합 주택에 자리 잡고 있습니다.

현관에서 Takashi Homma 씨의 작품 《SCANDINAVIAN, MUSHROOM#4》 2011년이 맞이해 줍니다.

같은 현관에는 2016년 GALLERY TARGET에서 개최된 Larry Clark 개인전 포스터(사인 포함)

Kohei Yamada 씨가 제작하는 작품은 곧바로 컬렉터의 손에 넘어가는, 이른바 완판 작가입니다.
치밀한 표현을 지향하는 화가로서, 제작에는 많은 시간이 필요합니다.
많은 시간을 제작 활동에 쏟는 Yamada 씨는 좀처럼 외출하지 않는 스토익한 생활을 보내고 있습니다.
또한 미술에 대한 관심과 열의가 매우 높아, 폭넓은 미술 관련 서적과 전람회 도록, 아티스트 작품집을 수집하고 있으며, 벽 한 면을 가득 채운 책장에 빼곡히 진열되어 있었습니다.