【個展】小森紀綱 「生への誄詩」GALLERY b.TOKYO

ステートメント/statement
小森紀綱は諸宗教の宗教的対象や古典絵画のアトリビュート(特定の人物や神々に帰属する対象物)を引用することで形而上学的絵画を制作している。小森の絵画制作は図像解釈や理論構成、宗教倫理などエピステーメから出発している。絵画の骨組みともいえる(構図、パースペクティブ、人物、アトリビュート、色彩、光源などの基礎要素)を複雑に張り巡らせ、時にはチグハグに入れ替えることでコードを集積させて超現実的な絵画を構築している。異なる宗教や様式をコラージュするように織り交ぜることで事物に内在していた共通項や相違が紡ぎ出されているのだ。ここで結ばれる関係は位相関係にある物事を手繰り寄せるものであり、いわば位相同図法的な手つきによってもたらされているといえるだろう。

小森自身に根ざしている宗教観や自然哲学と「人がなにかに対して抱く印象を共通的に導き出したイメージ像」が結びつけられることで宗教的肖像が変質されている。小森に根ざしているこの宗教観は彼の生い立ちが深く関与している。高野山真言宗の寺院の元に生まれた小森には異なる宗教を信仰してきた両親（父親は仏教の僧侶、母親はカトリックを信仰する家系生まれ）がいる。幼い頃から密教の教えに影響を受けながら多種多様な信仰のあり方への知見を深める中で、小森は異なる価値観や宗教の形相を結び付けられる唯一の方法として芸術を見出した。

受胎告知におけるハンドサインやカラヴァッチョに代表されるような劇的な明暗差の書き分けなどルネサンスやバロック期を主なサンプリング元として引用することは、西洋美術史を通して小森の理に循環作用をもたらし有機/無機的な描き分けを実現させている。認知の枠組みの外側に目を向けることは現実の向こう側に広がる世界を創造し、美術史や宗教史上の多元的な歴史のパラタイムをつなぎ合わせる。つまりこの絵画作品において示されている姿勢そのものが小森自身の信仰と重なっているのだ。

テキスト:原知慶

Statement
Akitsuna Komori produces metaphysical paintings by drawing on religious objects from various faiths and on the attributes of classical painting (the objects assigned to specific figures or deities). His painting practice starts from the episteme — iconographic interpretation, theoretical construction, religious ethics. He weaves together the basic elements that form a painting’s framework — composition, perspective, figures, attributes, color, light source — in intricate patterns, at times swapping them in mismatched combinations, so that codes accumulate to build a hyperreal painting. By collaging different religions and stylistic idioms together, the shared threads and divergences latent within things are drawn to the surface. The relations formed here are those that reel in phenomena standing in a topological relation to one another — brought about, one might say, by a gesture akin to topologically isomorphic diagramming.

The religious portraits are transformed as Komori’s own religious worldview and natural philosophy are joined to “images derived in common from the impressions people hold toward something.” This religious sensibility rooted in Komori is deeply tied to his upbringing. Born to a family of Koyasan Shingon Buddhist temple heritage, Komori has parents from different faith traditions — his father a Buddhist monk, his mother from a family of Catholic believers. Having deepened his understanding of many forms of belief from an early age while under the influence of Esoteric Buddhist teachings, Komori came to see art as the sole means to bind together divergent value systems and religious forms.

Sampling primarily from the Renaissance and Baroque periods — the hand gestures of the Annunciation, the dramatic chiaroscuro exemplified by Caravaggio, and so on — introduces a circulating logic into Komori’s reasoning through Western art history, and enables the paired rendering of the organic and inorganic. Turning one’s gaze beyond the frame of cognition creates a world stretching out on the far side of reality and stitches together the multiple paradigms of art history and religious history. In other words, the very posture presented in these paintings overlaps with Komori’s own faith.

Text: Tomochika Hara

艺术家自述 / statement
Akitsuna Komori 通过引用诸宗教的宗教对象及古典绘画中的 attribute（归属于特定人物或神祇的象征物）来创作形而上学绘画。Komori 的绘画从图像解释、理论构成、宗教伦理等 episteme 出发。他将构成绘画骨架的基本要素（构图、透视、人物、attribute、色彩、光源等）复杂地交织铺陈，有时以错位的方式相互置换，使各种代码层层堆叠，构筑出超现实的绘画。通过如同拼贴般将不同宗教与样式相互混融，事物内在的共通项与差异得以被牵引而出。此处所结成的关系，是将处于拓扑关系中的事物一一拉近的关系，或可说是以拓扑同构式的手法所带来的。

Komori 自身根植的宗教观与自然哲学，与”人对某事物所抱持的印象中共通导出的意象”相结合，使宗教肖像发生变质。Komori 根植的这种宗教观与他的成长经历息息相关。Komori 出生于高野山真言宗的寺院之家，父母分别信奉不同的宗教（父亲为佛教僧侣，母亲出生于信奉天主教的家庭）。他自幼便在密教教诲的影响下加深对多元信仰形态的认识，并将艺术视为唯一能将不同价值观与宗教形相结合的方法。

Komori 主要从文艺复兴与巴洛克时期取样引用——例如受胎告知中的手势、以 Caravaggio 为代表的强烈明暗对比等——由此透过西洋美术史为他的思路带来循环作用，实现有机／无机的分绘。将目光投向认知框架之外，即是创造出现实彼岸展开的世界，并将美术史与宗教史上多元的 paradigm 相互串联。也就是说，这些绘画作品所呈示的姿态本身，正与 Komori 自身的信仰相重叠。

文本：Tomochika Hara

스테이트먼트 / statement
Akitsuna Komori는 여러 종교의 종교적 대상과 고전 회화의 attribute(특정 인물이나 신들에 귀속되는 대상물)를 인용함으로써 형이상학적 회화를 제작한다. Komori의 회화 제작은 도상 해석, 이론 구성, 종교 윤리 등 episteme에서 출발한다. 회화의 뼈대라 할 수 있는 기본 요소(구도, 원근법, 인물, attribute, 색채, 광원 등)를 복잡하게 얽어놓고, 때로는 어긋난 조합으로 뒤바꿔 코드를 집적시켜 초현실적인 회화를 구축한다. 서로 다른 종교와 양식을 콜라주하듯 엮어냄으로써 사물에 내재해 있던 공통항과 차이가 짜여 나온다. 여기에서 맺어지는 관계는 위상 관계에 있는 사물들을 끌어당기는 관계이며, 말하자면 위상동형도법과도 같은 손놀림에 의해 도출된다고 할 수 있다.

Komori 자신에게 뿌리내린 종교관과 자연철학이 “사람이 어떤 대상에 대해 품는 인상에서 공통적으로 도출된 이미지상”과 결합되면서 종교적 초상은 변질된다. Komori에게 뿌리내린 이러한 종교관은 그의 성장 배경과 깊이 관련되어 있다. 고야산 진언종 사찰 가문에서 태어난 Komori에게는 서로 다른 종교를 신봉해 온 부모(아버지는 불교 승려, 어머니는 가톨릭을 신봉하는 가문 출신)가 있다. 어린 시절부터 밀교의 가르침에 영향을 받으며 다종다양한 신앙 형태에 대한 견문을 넓히던 중, Komori는 서로 다른 가치관과 종교의 형상을 이어줄 수 있는 유일한 방법으로 예술을 발견하였다.

수태고지에서의 손짓이나 Caravaggio로 대표되는 극적인 명암 대비 표현 등, 르네상스와 바로크 시기를 주된 샘플링 원천으로 삼아 인용함으로써 서양 미술사를 통해 Komori의 사유에 순환 작용을 가져오고, 유기적/무기적 표현을 실현시키고 있다. 인지의 틀 바깥으로 눈을 돌리는 것은 현실의 저편에 펼쳐진 세계를 창조하며, 미술사와 종교사상 다원적인 역사의 paradigm을 이어 붙인다. 즉 이 회화 작품에서 제시되고 있는 자세 그 자체가 Komori 자신의 신앙과 겹쳐지고 있는 것이다.

텍스트: Tomochika Hara