We visited the solo exhibition of Bernard Frize, born in France in 1954. The venue is Perrotin Tokyo in Roppongi.
A retrospective is scheduled at the Centre Pompidou, National Museum of Modern Art (Paris) in May 2019, and this show runs concurrently with a solo exhibition at Kaikai Kiki Gallery.
What stands out is the way the paint is woven together without gaps, as if knitted.
Bernard Frize ≪Lupa≫ 2018 Acrylic and resin on canvas 140 x 140 cm
A gentle matière achieved with acrylic paint and resin.
≪Lupa≫ *close-up detailInstallation viewBernard Frize ≪Cerc≫ 2018 Acrylic and resin on canvas 180 x 225 cmIn what order was this painted? You find yourself pausing to think.Installation view
Bernard Frize is said to plan his works meticulously before painting.
The choice of colors, the thickness of the brush, the location and order on the canvas — everything is laid out precisely, and the works are then produced by several pairs of hands.
Looking at the paintings, you fall into a spiral of thought: how is the brush moving here…? in what order was this painted…? And yet, even while wondering, you find yourself drawn in, wrapped in a strange and comfortable presence.
Bernard Frize
我们前往参观了1954年出生于法国的Bernard Frize个展。展场为六本木的Perrotin Tokyo。
艺术家的回顾展预定于2019年5月在巴黎的Centre Pompidou, National Museum of Modern Art举行，本次展览则与Kaikai Kiki Gallery举办的个展同期进行。
作品的特征在于颜料如同编织般密不透风地交织组合。
Bernard Frize ≪Lupa≫ 2018年 Acrylic and resin on canvas 140 x 140 cm
使用丙烯颜料与树脂所构筑的柔和肌理。
≪Lupa≫ ※局部特写展览现场Bernard Frize ≪Cerc≫ 2018年 Acrylic and resin on canvas 180 x 225 cm这幅画究竟是以何种顺序画出来的？让人停下来沉思良久。展览现场
Bernard Frize在作画前会进行缜密的规划。
颜色的选择、笔的粗细、画布上位置与顺序皆预先精准安排，作品则由多人共同完成。
1954년 프랑스 태생인 Bernard Frize의 개인전을 방문했습니다. 회장은 롯폰기의 Perrotin Tokyo입니다.
2019년 5월에는 파리의 Centre Pompidou, National Museum of Modern Art에서 회고전이 예정되어 있으며, 본 전시는 Kaikai Kiki Gallery에서 열리는 개인전과 동시에 개최됩니다.
물감이 마치 뜨개질하듯 빈틈없이 짜여 있는 표현이 인상적입니다.
Bernard Frize ≪Lupa≫ 2018년 Acrylic and resin on canvas 140 x 140 cm
아크릴 물감과 레진(수지)을 사용한 부드러운 마티에르입니다.
≪Lupa≫ ※부분 클로즈업전시 풍경Bernard Frize ≪Cerc≫ 2018년 Acrylic and resin on canvas 180 x 225 cm어떤 순서로 그려진 것일까? 잠시 생각에 잠기게 됩니다.전시 풍경
Bernard Frize는 그리기 전에 치밀하게 계획을 세운다고 합니다.
색의 선택, 붓의 굵기, 캔버스의 위치와 순서를 꼼꼼히 계획한 뒤, 여러 사람의 손을 거쳐 제작됩니다.
작품을 바라보고 있으면, 붓이 어떻게 움직이고 있는 걸까…? 어떤 순서로 그리고 있는 걸까…? 하는 사유의 소용돌이에 빠져듭니다. 그렇게 생각하면서도 점점 빨려 들어가는 듯한 감각에 사로잡히며, 신기한 편안함에 감싸이게 되었습니다.
絵の具を隙間無く編むようにして組まれた表現が特徴的です。
ベルナール・フリズさんの作品は描く前のプランニングを綿密に行うそうです。
