伊勢周平「ただの絵」
伊勢周平さんの個展「ただの絵」に伺いました。
会場はTakuro Someya Contemporary Artです。

タイトルの「ただの絵」は伊勢周平さんが感銘を受けた、中西夏之さん著書の中の言葉です。












どの作品もキャンバスに吸い込まれそうなほど奥行きのある絵肌で、非常に印象的でした。
絵筆の痕跡は、荒々しさの中にも繊細で色彩が伝える微妙な表情が余韻深く味わえる作品でした。

伊勢周平さんの個展「ただの絵」に伺いました。
会場はTakuro Someya Contemporary Artです。

タイトルの「ただの絵」は伊勢周平さんが感銘を受けた、中西夏之さん著書の中の言葉です。












どの作品もキャンバスに吸い込まれそうなほど奥行きのある絵肌で、非常に印象的でした。
絵筆の痕跡は、荒々しさの中にも繊細で色彩が伝える微妙な表情が余韻深く味わえる作品でした。

We visited “Mere Painting,” a solo exhibition by Shuhei Ise.
The venue is Takuro Someya Contemporary Art.

The title “Mere Painting” is a phrase from a book by Natsuyuki Nakanishi that deeply moved Shuhei Ise.












Each work possessed such depth of surface that one felt drawn into the canvas — thoroughly memorable. The traces of the brush conveyed a delicate expression within their roughness, and the subtle expressions communicated through colour left a lingering, deeply savoured resonance.

我们造访了Shuhei Ise的个展「Mere Painting」。
会场位于Takuro Someya Contemporary Art。

展览标题「Mere Painting」来自令Shuhei Ise深受触动的Natsuyuki Nakanishi著作中的一句话。












每一件作品的画面肌理都深邃得仿佛要将人吸入画布之中,令人印象极为深刻。
画笔的痕迹在粗犷之中带有纤细,色彩所传达的微妙表情余韵深长,是耐人细细品味的作品。

Shuhei Ise 씨의 개인전 「Mere Painting」을 방문했습니다.
회장은 Takuro Someya Contemporary Art입니다.

전시 타이틀 「Mere Painting」은 Shuhei Ise 씨가 깊이 감명받은, Natsuyuki Nakanishi 씨의 저서 속 한 구절입니다.












어느 작품이든 캔버스 속으로 빨려들 것 같은 깊이 있는 표면을 지녀, 매우 인상적이었습니다.
붓의 흔적은 거친 가운데에도 섬세하며, 색채가 전달하는 미묘한 표정을 여운 깊이 음미할 수 있는 작품들이었습니다.
